Hoe gaat het maken van een linosnede in zijn werk?
Ik heb het vak geleerd in het atelier voor hoogdruk aan de Kunstacademie van Poznań, maar ik heb al snel mijn eigen methode ontwikkeld. Ik teken het ontwerp rechtstreeks op het linoleum met een pen of krijtje, meestal schets ik alleen de omtrek van de matrijs en de belangrijkste elementen. Ik snijd de illustraties uit met een beitel, en de details ontstaan vaak door te improviseren – het is een beetje alsof je schetst met een beitel. Ik breng de inkt aan op de matrijs met een roller, kwast of tissue, of soms druk ik zonder inkt. Het uiteindelijke patroon wordt met een drukpers stevig op het papier gedrukt.
Hoe is je artistieke reis begonnen? Wat voor werk maakte je in het begin?
Ik ben afgestudeerd aan de Kunstacademie in Szczecin, waar ik de opleiding houtsnijden heb gevolgd. Daar heb ik geleerd om met beitels om te gaan en met hout te werken. Daarnaast heb ik een master in architectuur gehaald aan de UAP in Poznań, waar we veel kunstvakken hadden. Na mijn ingenieursstudie heb ik een jaar als grafisch ontwerper gewerkt, wat me alleen maar sterker deed besluiten dat ik de rest van mijn leven niet achter een computer wilde doorbrengen om voor de verkeerde mensen te werken. En zo begon mijn reis naar waar ik nu ben. In het begin waren mijn linosneden vooral figuratief en zwart, met mijn eigen, wat trieste versies van vrouwen uit beroemde schilderijen van kunstenaars als Botticelli, Manet en Rubens.
Met welke uitdagingen krijg je te maken in je werk als illustrator?
De minder romantische uitdagingen waar alle zelfstandigen mee te maken krijgen!
Wat zijn drie kenmerken van goed hedendaags design?
Een origineel concept, hoogwaardig materiaal en een diervriendelijke uitvoering.
Wat zijn je grootste inspiratiebronnen?
Fauna en flora – vooral de Poolse velden en bossen – en muziek, de laatste tijd vooral mk.gee en oysterboy.
